李宗盛《给自己的歌》，看似平心静气的道白，却绵藏着令人不敢面对的一针见血。很多歌词语句如连环箭般地击中你，在心里产生共鸣的同时，已然不自觉地对号入座。
一、人生与时间的无奈
「想得却不可得，你奈人生何
该舍的舍不得，只顾着跟往事瞎扯」
这是整首歌的总开关。它写的不是“失败”，而是人性的常态，想明白了，却做不到；知道该放，却放不下。“你奈人生何”这五个字极重——不是愤怒，不是反抗，而是摊手，现实就是这样，So What? Or Go forward!
“跟往事瞎扯”四个字听似自嘲，却残忍而准确，很多时候，我们并不是在回忆，而是在拖延告别。
「等你发现时间是贼了
它早已偷光你的选择」
李宗盛的魔力在于，你不得不承认他是对的。
时间不是突然变成贼，而是等你发现时，一切已经来不及了。
更狠的是“偷光你的选择”——不是偷走结果，而是偷走可能性。到那一刻，你不是没选好，而是已经没得选了。
这里真正戳中人心的，是败给了曾经的选择之后，时间看似冷酷、实则公正地不会再给你机会。
二、爱情的共病与痛感
「爱恋不过是一场高烧
思念是紧跟着的好不了的咳」
这是全歌最“李宗盛式”的比喻。恋爱不是神圣永恒，它只是一次病毒感染后的高烧，神魂颠倒，神智不清，完全失控。它还附带后遗症——“好不了的咳”，让人病过之后，仍被折磨。病去如抽丝般地不肯轻易痊愈。
「旧爱的誓言像极了一个巴掌
每当你记起一句就挨一个耳光」
这句话说穿了一件人们不太愿意承认的事，不是誓言虚假，而是当时的真心，后来成了证据。
打你的不是对方，是你自己当年的笃定。所以才是“每当你记起一句”——记忆本身，就是施暴者。
自我疗伤的良药就是忘却。
「可惜恋爱不像写歌
再认真也成不了风格」
这是对经验、规律、教训的彻底否定。写歌可以慢慢磨成风格，感情却不行，每一次真情付出，都是唯一的、不可复制的。
三、思念与现实的冷静
「我问你见过思念放过谁呢
不管你是累犯还是从无前科」
这句是整首歌最具共情力的一句。思念无差别打击，不论第一次还是第N次，也不论理智多清醒，它不会放过任何人。这是人性柔弱的一面，而柔与弱的分寸，又常常是模糊的。
「我认识的只有那合久的分了
没见过分久的合」
这是成年世界最冷静的判断！
它没有说“绝对不可能”，但明确承认现实的概率。很多人一生都在等“分久必合”，而李宗盛坦率地告诉你，我没见过！不是消极，而是扎心的现实。
四、精神落点：自我与岁月
「岁月你别催，该来的我不推
岁月你别催，走远的我不追」
这是结尾，也是整首歌的精神落点。接受该来的，你敬我一尺、我还你一丈；放手远去的，坦然面对缘分的终点。不是放下，而是站稳，唯恐再伤的前期预防。
《写给自己的歌》是一首低声的自我独白。它写的不是“你和我”，而是“我和岁月”。整首歌不控诉命运，不怨恨他人，也不为自己辩解。它像一个人，在夜深人静时，对自己重复一句实话：走过的都是风景，留下的才是人生，错与对，已不再重要。
除了李宗盛自己的演唱，官灵芝的演绎，完全可以媲美原唱 – 一定是人生经历使然。
